jueves, 17 de diciembre de 2015

La Rocola: Antiamor – Ni Voz Ni voto


Una de las mejores bandas de la escena local, es sin duda alguna Ni voz Ni Voto (NVNV), con una trayectoria musical de más de veinte años y cinco discos producidos, convierten a esta banda en uno de los referentes al momento de hablar de rock en el Perú. La agrupación en la actualidad tiene la siguiente formación: Claudia Maurtua, Walter Cobos, Pepe Pinedo y Gonzalo Alfaro.

Foto: Facebook Oficial - Ni Voz Ni Voto

Su último disco de estudio tiene como nombre Antiamor, y no precisamente el título de este álbum se debe a problemas de una relación de pareja, sino al alejamiento de las relaciones interpersonales en la sociedad moderna. Y un ejemplo de eso es el uso desmesurado de la tecnología y del internet para realizar diversas actividades que simplemente nos aíslan de la sociedad y nos conducen a ser parte de una burbuja. Este disco, pretende ser una muestra de rebeldía y crítica ante esta situación.

El proceso de la elaboración, composición y preproducción de este último álbum duro aproximadamente dos años, ya que empezó a trabajarse después del lanzamiento de su cuarta producción discográfica llamada Rockstar Rebelión.

El estilo que Antiamor nos presenta, hace recodar mucho a dos discos importantes de la banda, los cuales son No Antisocial y Limbo. Cabe destacar siempre la versatilidad de NVNV ya que no se encasilla en un solo género específico, ya que siempre realizan fusiones de diversos estilos que hacen que tengan un sonido único.

El disco contiene trece canciones que poseen una línea de un sonido potente, con riffs muy bien elaborados, además de tener en algunas canciones la colaboración en los coros de intérpretes como Magali Luque, Caroline Cruz, Diego Taboada y Jhovan Tomasevich. Mis temas preferidos son: “Nocturno”, “Antiamos”, “Equivocado”, “Rehab”, “Maquina”, “40” y “Funeral”.

A continuación dejaré una lista del Soundcloud oficial de Ni voz Ni Voto, para que disfruten de este buen disco. Disfruten la música y no olviden de compartir y difundir el contenido de esta gran banda peruana. 



Nuevo post #LaRocola en esta oportunidad una breve reseña del últimos disco de Ni Voz Ni Voto - Antiamor. Dale me gusta,...
Posted by La Bitácora de Mario on jueves, 17 de diciembre de 2015

lunes, 23 de noviembre de 2015

LA VITRINA: ROCÍO DEL ÁGUILA GRACEY


Rocío Del Águila Gracey, es licenciada en Literatura Hispánica por la Pontificia Universidad Católica del Perú, posee un máster en Hispanic Studies por la Universidad de Illinois de Chicago. Ha publicado los libros de poemas “La falsa piel que me habita” e “infinito” (Hipocampo editores). Es una persona muy sensible y amigable. A continuación les presento una amena conversación que Rocío acepto tener para la Bitácora.

Foto - Manuel Yaipen Sevillano


¿Qué significa la poesía para ti?

Para mí la poesía es una postura. Tiene que ser carnal, potente y corpóreo. Es una mezcla de emociones, sentimientos y acciones que forman una cópula.

¿Desde qué edad empezaste a escribir?

Empecé a escribir desde la adolescencia, digamos que fueron mis primeros pasos, no eran cosas pulidas, simplemente escribía las emociones de aquel momento.

Todo lo que plasmaba en esa época era una especie de diario en verso. En la universidad, se convirtió algo más serio y sin dudas es una etapa que marca mi crecimiento para tomar la conciencia de lo que realmente podía hacer.

Foto - Manuel Yaipen Sevillano


¿Qué recuerdo tienes de tu etapa universitaria?

En la universidad realicé un curso y taller de poesía  a cargo de Lucho Chueca.  Fue una experiencia muy inspiradora, también pude hacer buenos amigos, entonces el taller se convirtió en un círculo de lectura. Posteriormente nos reuníamos los sábados para compartir y comentar nuestros propios escritos.

¿Cuáles son los escritores más influyentes en tu estilo poético?

Los poetas que han marcado bastante mi estilo son María Emilia Cornejo con su libro “En la mitad del camino recorrido”, también  Carmen Ollé y su obra “Noches de adrenalina”, estos dos libros fueron fundamentales para generar un despertar en mí, además de siempre releer la exquisitez de Jorge Eduardo Eielson con su poesía.

¿En la actualidad, a que joven promesa de la literatura peruana le puedes vaticinar un futuro impecable?

Me fascina la poesía de Valeria Román Marroquín, a pesar de su corta edad, es una escritora con mucho talento, en el futuro la veo como una de las máximas exponentes de la poesía no solo en nuestro país, sino también en el ámbito latinoamericano.

Foto: Facebook personal - Valeria Román Marroquín


¿Cómo es el proceso de tu creación literaria?

Siempre escribo en un cuaderno, es un proceso que puede durar dos días o extenderse por varios meses. Al sentir que el poema se encuentra listo, lo dejo descansar, simplemente cierro el cuaderno y no lo veo por un tiempo determinado.

¿En qué estilo puedes clasificar a tu poesía?

Mis versos tienen la voz poética femenina muy marcada, pero cada escrito es abierto para todos, el estilo de mi prosa la podría clasificar en la interrogante sobre el cuerpo y la identidad del ser humano. 



¿De qué trata tu primer libro?

Contiene poemas escritos desde el 2007 hasta el 2012. El primer poemario tiene la temática sobre el escozor del cuerpo, como si la piel no fuera tuya. Sentir la sensación de querer liberarse y de hacerse preguntas sobre uno mismo, guiadas al ámbito corporal, tiene mucha influencia de la poeta María Emilia Cornejo, sobre la identidad de la mujer, la búsqueda de identidad y autoconocimiento.



¿Por qué tu primer libro se titula “La falsa piel que me habita”?

El titulo viene a raíz de como tener un disfraz, un pelaje encima, pero al saber que lo tienes puesto y podría ser parte de ti, no es tuyo realmente. Y que muchas veces tienes que descubrirte para saber quién realmente eres adentro.

¿Puedes explicar la particularidad de los títulos de tus poemas?

Mis poemas no llevan título por lo general, se registran por fechas o números. Es parte de mi estilo y de mi identidad. No tengo nada en contra de los títulos en los poemas, pero siento que no debo adjudicarles uno, pienso que sería encasillarlos demasiado.



¿Por qué razón tu  segundo poemario se titula “Infinito”?

Infinito, porque pienso que el amor puede tener un origen y final, pero el sentimiento en sí es infinito. Sé que en este caso, el amor entre dos personas  llega a momentos que ya no hay más allá. El infinito no tiene límites, simplemente es inabarcable, pero es una forma de denominar algo.



¿Cómo fue el proceso de elaboración de “Infinito”?

Fue explosivo, el primer manuscrito lo hice a finales de diciembre del 2012, estuvo listo en una semana. Fue una cosa un poco loca, posteriormente tuve que corregirlos hasta pulirlos totalmente.

¿La presentación de este poemario es muy artesanal, cómo elaboraste el diseño del libro?

Fue un trabajo conjunto con mi editor, le explique lo que quería hacer, y a partir de eso salió la propuesta. Solamente son 100 ejemplares lo decidí de ese modo.

Foto: Facebook personal - Rocío del Águila Gracey

¿Cuántos poemas tiene “Infinito”?

Consta de diez poemas y en este caso si quise ponerles un título, por qué pensaba que dejarlos solo como versos que hacen alusión al amor, el acto sexual y el infinito en sí. No tendría mucho sentido, es simplemente una numeración infinita.

¿Cuál es el poema que más te gusta de este libro?

Es muy difícil, uno le tiene cariño a todo el trabajo. Encasillar a Infinito en un solo verso es un poco difícil. Uno que me gusta mucho, porque lo siento muy intenso es [∞ — 2]

¿Para culminar la entrevista, cómo relacionas la vida con la poesía?

Supongo que la vida es esa mezcla de aprendizaje que vamos acumulando, ya sean experiencias positivas o negativas, las cuales nos permiten que vayamos formándonos y adquiriendo diversos conocimientos. La poesía podría ser el reflejo de la vida, pero siento que más bien la vida, como experiencia, puede alimentar a la creación poética.

Disfruta algunos poemas de Rocío:

[∞ — 2]
Si mi sexo es tu sexo
             ¿mi herida nacerá en la tuya?


[…]

  
[∞ — 3]
penétrame a mordiscos
escarba la punta de mi miedo
e inocula el deseo
en mi vientre.
soy un cuerpo silente
—expectante—
acomodo mi corazón
para que se pegue a tu ombligo.
rozo cada pliego de tu corporalidad metaforizada
e inhalo el aroma del destino
que nos condena.
acurrucados bajo la luna
nos convertimos
en los hijos olvidados
del pecado.
somos escombros
—carne consumada—
bajo el delirio fortuito
de dedos encadenados
en el eco silencioso
del tiempo.
Nací como consecuencia de la unión
De dos seres desolados
que en medio de la oscuridad
decidieron arrancarse el alma:
y pasé mi infancia
retorciendo flores en busca
de un indicio sobre mi existencia.
Retorno a la tierra
producto de la desmembración de mi cuerpo
y la privación de reconstruir
mi propia vida.
Ahora yago sin conocimiento,
lengua ni destino.




Nuevo post #LaVitrina con Rocío del Águila Gracey. No olvides comentar y compartir. http://labitacorademarioperu.blogspot.pe/2015/11/la-vitrina-rocio-del-aguila-gracey.html
Posted by La Bitácora de Mario on lunes, 23 de noviembre de 2015

martes, 22 de septiembre de 2015

NUEVA EXPOSICIÓN “INTENSIDAD Y ALTURA DE LA LITERATURA PERUANA”


En unos días la Casa de la Literatura Peruana, inaugurará una nueva exposición permanente en sus instalaciones. El nombre establecido para la muestra es Intensidad y altura de la literatura peruana. Para conocer un poco más de esta interesante propuesta cultural. Entrevisté a Kristel Best Urday, una de las investigadoras encargadas de la exposición.

Fuente: Casa de la Literatura Peruana

¿Buenas tardes, Srta. Kristel, por qué decidieron poner este título para la exposición?

“Intensidad y Altura” es el título de un poema de César Vallejo, que se encuentra en su libro póstumo Poemas humanos y elegimos este nombre ya que evoca diversos sentidos muy potentes. En el poema, Vallejo habla sobre su relación con la escritura como un acto transformador, y tambien al escribir la relación del lenguaje en algo a veces indescifrable.

Propusimos este título, porque nuestra literatura es muy compleja y plantea muchas interrogantes, propone  a los lectores una relación intensa.

¿Cómo fue el proceso de investigación para realizar esta exposición?

Hemos trabajado desde hace un año y medio aproximadamente. En un inicio hicimos una revisión de como se ha clasificado la literatura peruana, en que criterio y planteamiento se ha propuesto.

Para hacer esta revisión pensamos en como a través de una exposición, que es muy diferente a un libro, podríamos comunicar  esta información al público, y lo conclusión fue en generar espacios, para que la gente se encuentre con los textos.

Logrando producir diferentes sentidos, por eso mismo optamos un criterio temático que nos permite conjugar textos y autores de diferentes épocas, pero a partir de un mismo concepto. Y el tema que da ilación a toda la exposición es ¿Cómo la literatura construye imagineros e identidades?

Equipo de investigación de la exposición "intensidad y altura de la literatura peruana"
Fuente: Casa de la Literatura Peruana

¿A qué público se encuentra dirigida esta muestra?

La exposición es apta para todas las personas, pero nuestro público primordial, es la comunidad educativa. Recibimos muchas visitas diariamente, esta exposición es un espacio de aprendizaje para estudiantes como docentes.
Aspiramos a que se fortalezca la relación con la comunidad educativa, y esta exposición sea un espacio complementario para el aprendizaje de los estudiantes.

¿Cómo fueron los criterios para organizar  los temas de la exposición?

Decidimos abordar la historia de la literatura peruana, a través de temas y en ellos identificamos voces principales, autores destacados. De este modo es que hemos desarrollado la exposición.

¿Puedes explicarnos el nombre y concepto de cada tema de la exposición permanente?

Por supuesto.

Voces tejidas:

Es el inicio de la exposición, la denominamos así, por ser un espacio en el cual se expone la diversidad lingüística-cultural, partiendo de la idea del lenguaje como la fuente de creación literaria, y en nuestro país existen muchas lenguas, y diversas formas de expresión del castellano.

Todos los idiomas tienen una manera de manifestarse y así decidimos iniciar en este espacio. En la cual, las personas hallarán algunas de las lenguas que se hablan en nuestro país.

Fuente: Casa de la Literatura Peruana

Desencuentros, el deseo de la voz:

Acá abordamos el problema de la incomunicación, que se da en la época de la conquista, allí exploramos los textos coloniales, principalmente Nueva Corónica y Buen Gobierno de Felipe Guamán Poma de Ayala y Los comentarios reales del Inca Garcilaso de la Vega, pero también refutamos eso textos con crónicas y poesías del siglo XX. Acompañado de otros soportes.

Fuente: Fotografía - Anayka Montero Tello

 Urdimbres y sutilezas:

Aquí desarrollamos el concepto que busca a la literatura construir un discurso de noción, y todo esto se vincula a la producción del siglo XIX e inicios del siglo XX.

Urdimbres y sutilezas en el sentido, que toda esta diversidad tejida y los matices tan finos existentes en nuestras relaciones culturales y como esto se manifiesta en la literatura en el siglo XIX.

A través de la novela realista con Clorinda Matto de Turner, el ensayo político con Manuel Gonzales Prada y José Carlos Mariátegui. Y como ellos reflexionan en construir la nación a partir de que el sujeto indígena sea un protagonista, otro escritor que resaltamos en este tema es José María Arguedas, quien sintetiza esta complejidad.

Fuente: Fotografía - Anayka Montero Tello

Fuente: Casa de la Literatura Peruana

Toda ciudad es un destino:

Esta sección es bastante amplia; desarrollamos  la ciudad como un territorio de enunciación, y de invención.

Podremos ver, como la ciudad se inventa desde la literatura, acá hallamos a los textos coloniales, que tienen una intención fundacional, a Ricardo Palma, los costumbristas, los románticos que tienen esta intención de hacer que Lima sea sinónimo de Perú.

Se asienta esta identidad criolla como identidad nacional, pero ya luego en el siglo XX emerge la literatura urbana, y aparecen escritores entre los cuales podemos mencionar Julio Ramón Riberyo, Mario Vargas Llosa, Sebastián Salazar Bondy. En este nudo, desarrollamos la presencia de  escritores en la ciudad. Y también encontramos los  diversos grupos de vanguardia que aparecieron en esos años.

Fuente: Fotografía - Anayka Montero Tello

 El poema es mi cuerpo:

Esta sección propone la idea del cuerpo como forma de construir la subjetividad en el tema de la poesía. La figura principal de esta área de la exposición es César Vallejo, que explora el lenguaje, los desmenuza, lo reinventa y están otros poetas, entre los cuales podemos mencionar Jorge Eduardo Eielson, César Moro, Blanca Varela, etc. En esta sala, los visitantes explorarán el cuerpo como parte del lenguaje poético. 

Fuente: Fotografía - Anayka Montero Tello


Revelación del mundo:

Es un espacio gráfico, con citas de poemas, entrevistas, etc, Se presenta, y plantea la relación de los escritores con el acto de la literatura.

Kay pacha:

Para culminar la muestra, en el pasillo encontramos una línea de tiempo que es una herramienta de apoyo para que los visitantes vean el contexto histórico, marcado con distintos hitos de la literatura peruana.

Fuente: Fotografía - Anayka Montero Tello


 ¿Cuál es la finalidad de la exposición “Intensidad y altura de la literatura peruana”?

Es que el público en general tenga contacto con la literatura peruana, que le genere preguntas, emociones, sensaciones y búsquedas.

Generar por intermedio de la literatura, una experiencia sensible y que se identifique en algunos de estos textos. Nuestra literatura es muy rica, no solo por los temas que aborda, sino por su diversidad y por su calidad estética, y eso le pertenece a todos los peruanos.

Para culminar la entrevista ¿Puedes hacer una invitación al público para que visiten esta exposición?

La exposición “Intensidad y altura de la literatura peruana” se inaugurará el jueves 24 de septiembre a las 7:00 pm en el local de la Casa de la Literatura Peruana (Jr. Áncash 207, Centro Histórico de Lima) el ingreso es libre, y desde esa fecha podrá ser visitado de martes a domingo en el horario de 10:00 am hasta las 7:00 pm.



Nueva sección #EspacioCultural: Nueva exposición "intensidad y altura de la literatura peruana". No olvides compartir y comentar.
Posted by La Bitácora de Mario on Martes, 22 de septiembre de 2015

martes, 14 de julio de 2015

ENTREVISTA A PUKLIN CREADOR DE “THE COMIC FOME”


Su nombre es Mauricio Gallego, pero es mejor conocido como Puklin: creador de Ojenok, The Comic Fome, pagina que ha ganado varios premios como mejor web comic y página de humor del año, además de ser  autor y editor de The Libro Fome, ganador de Mejor Comic de Humor del año 2014 en los premios FIC. 24 años, chileno, Diseñador Gráfico y dibujante de comics, a continuación conoceremos un poco más de él, y sus actuales proyectos:

¿Desde qué edad empezó a dibujar?

Creo que nadie puede responder bien esa pregunta, siempre he dibujado, es algo que todos hacemos incluso solo que algunos dejan de hacerlo no más.

¿Cuál es el concepto del arte para ti?

"Concepto de arte", no sé, yo hago comics de humor, supongo que es arte (todo es considerado arte ahora) dibujo y retrato cosas que encuentro chistosas en general con un punto de vista crítico.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Qué significa para ti el dibujo?

Es el medio más rápido que tengo para expresar una idea o un chiste, si hacer películas fuera tan personal y fácil de hacer estaría haciendo películas, si tocar música fuera la forma más fácil para expresar mis ideas lo haría, pero no se me es fácil y placentero dibujar así que eso hago, significa mucho en mi vida ya que me ha traído mucha dicha el dibujo, he conocido mucha gente y he hecho mucho el amor.

¿Qué tipo de dibujo es el que más te gusta hacer?

Creo que lo llaman estilo "cartoon" que es el que hago, basado en animaciones y expresiones exageradas, no hay nada que me guste más que sobre exagerar una expresión o deformar las cosas, el dibujo exagerado es algo que me atrae bastante.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Qué piensan tus familiares de tu gran talento con el dibujo, te respaldan con su apoyo?

Sí, pero como todos no fue siempre así, cuando chico siempre quise dedicarme al dibujo, a los comics, a las animaciones y esas cosas pero no sabía cómo ni que hacer, lo único que hacía era dibujar todo el día porque me gustaba pero para mi Mamá, lo importante era que me fuera bien en el colegio y entrar a la universidad.

Cuando llegó la hora de decidir que estudiar y dije diseño gráfico, me apoyo totalmente, pero nunca-nunca me alabaron las cosas que hacía, no era de esos hijos que llegaba a la casa con un dibujo y los papas decían "que es talentoso nuestro Mauri", mi familia sabía que hacia esas cosas pero no lo tomaban como algo serio ni se hablaba de eso. 

Hasta que me fueron a ver en el estreno de The Libro Fome en la Feria del Libro y vieron la inmensa fila que había para firmar el libro, ahí fue cuando vieron que todo el trabajo que hacia valía algo para mucha gente y empezaron a tomar más en serio lo que hago, ahora que organizo eventos, he ganado premios y doy entrevistas en radios y mierdas. Hablan de mí con orgullo supongo, pero costó.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Cuál es la mayor satisfacción que puedes tener como artista?

He tenido muchas, pero creo que de verdad la más grande es escuchar a gente decirme directamente en eventos que los he inspirado a dibujar y hacer cosas.

Eso no tiene palabras, me veo a mi mismo admirando a otros dibujantes que hacían cosas que me gustaban y ver que estoy a un nivel que he podido provocar lo mismo a otra persona que lo más posible es que realice cosas geniales es hermoso, no hay palabras para esa sensación de logro y de sentir que has hecho algo bien en la vida.

¿Cómo surge la idea de crear “The Comic Fome”?

La idea empezó en una época que estaba ya cansado de los comics que hacía y de Ojenok, empecé a dibujar de aburrimiento hartas tiras del Castor Cacoso (personaje que cree en menos de 10 segundos) y me gustaron tanto que ciegamente me dije "creare una página donde subiré puros comics de este castor y se llamara... The Comic Fome".

Apenas cree la página me di cuenta que era una horrible idea y se me ocurrió invitar a amigos ilustradores a que se unan al proyecto y que todos suban material rápido de hacer, de todos los que llame a unirse unos pocos aceptaron realmente y así empezó a formarse la página, de ahí vino la idea revolucionara de "si estos comics son tan rápidos y fáciles de hacer, digámosle a la gente que manden sus comics igual y vamos subiendo, los llamaremos Fan Fomes" y de ahí empezó a formarse lo que es ahora y empezó de a poco a crecer.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Cuál es el significado de “The Comic Fome”?

The es "El" en inglés... Comic creo que significa Comic y Fome es una palabra Chilena para decir: Aburrido.... "El Comic Aburrido" lo chistoso es que gente mexicana por ejemplo me ha dicho que sus amigos empiezan a decir "fome" gracias a la página.

¿Cuánto tiempo tiene desde su creación este proyecto?

Este año va a cumplir ya cinco años, cómo pasa el tiempo, me mataré.

¿Cuál es la motivación que tienes, para realizar dibujos?

De muchos lados, he hecho comics que salen de frustración y de tristeza pero en general todos mis dibujos los hago con sentido del humor, me gusta reírme de las cosas y de las personas en forma de dibujo, te puedes salir mucho más con la tuya además, no se me hace fácil ver algo y reírme de eso de una manera donde trato en no entrar en la humillación, si no más en la sátira de cierto tema, South Park es uno de mis más grandes referentes e influyentes en mi humor y estilo.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Cómo es tu procedimiento a la hora de dibujar una nueva viñeta?

Varía mucho, en general pienso el chiste en mi cabeza lo cual llega bien rápido, como "es chistoso qué ya nadie dice ser gótico" entonces con eso en la mente ya se como debe terminar el comic y empiezo a dibujar y armar el "guion" a medida que dibujo, no soy un fan de escribir antes mis cosas, ni hacer bosquejos, soy un fanático del trabajo en el momento, me sale más natural, empiezo a escribir e imaginarme para dónde va el comic, muchas veces me ha pasado que un comic termina siendo de una forma completamente distinta de lo planeado originalmente.

¿Cómo nacen las ideas y situaciones que plasmas en los dibujos?

De la vida cotidiana, siempre he tenido la suerte (y desgracia) de sobre pensar mucho las situaciones, cuando veo algo suelo pensar bastante el porqué está ocurriendo o porqué hacemos o hago tal cosas, porque siento esto o porque alguien dice algo así y desde ese mismo descubrimiento que hago salen las ideas y sale una forma de reírme de ellos.

El humor sale automático ya que encuentro muy chistoso muchas cosas, pero en resumen es de estudiar mucho a las personas y a mí mismo, si hablas conmigo nunca dudes que lo más posible es que salga algo de las cosas que me dices o como actúas a los temas que te digo, incluso mucha gente cercana a mí, me ha dicho la típica "Mauro, ese comic lo hiciste por mi".

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Quiénes son tus influencias en el mundo del arte?

John Kricfalusi, Jhonen Vasquez, Doug Tennapel, Shawn Dickinson, Trey Parker y George Carlin entre muchas más.

¿Te gusta algún tipo de deporte?

Masturbarse.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)
¿Eres simpatizante de algún club de futbol, puedes mencionar su nombre?

¿No?... tampoco odio el futbol como muchos les gusta decir, no soy fanático pero puedo apreciar un partido de futbol e invertir preocupación y emoción.

¿Cuál es tu tipo de música favorita?

Maldita pregunta. Voy variando de música que me gusta a cada rato y cambia de acuerdo a como voy dibujando, me gusta mucho dibujar con "Surf Rock" por ejemplo, escucho Hip Hop, Swing, Garage Punk, Pop, Trip Hop, Blues etc.

Ya variando, pero si tengo que decir bandas que escucho más que todas las otras serían Nirvana, Arctic Monkeys y The Libertines. Y recomiendo mucho uno de mis discos favoritos "Bo Diddley" de 1958.

¿Cuál es tu película favorita?

Aunque no me considere uno, muchos amigos me han llamado "cinéfilo" lo cual se resume creo yo como a alguien que le gustan muchos las películas. Si es así, sí, soy un cinéfilo e invierto mucho de mi tiempo en ver películas que encuentro interesantes.

No creo tener película favorita, aunque por ejemplo una de las películas que más he visto en mi vida es "Juno" pero es porque tengo una obsesión con Ellen Page (risas) lo cual dice mucho de mi integridad artística.

Les recomiendo cualquier película de Paul Thomas Anderson, es uno de mis directores favoritos y me cuesta encontrar gente que les guste su trabajo tanto como a mí.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Cuáles son los dibujos más populares de tu página?

No sé la verdad, he hecho tantos. Creo que estos podrían ser, el de los dibujantes porque vi que a mucha gente le llego y armo su pequeña controversia que a nadie le importa en redes sociales. Y uno reciente que hice sobre las marchas que vi que llego a vareas partes distintas:

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

Imagen de Puklin (Facebook oficial)

¿Para ti, cuál es el mejor de tus dibujos?

Este: 
Imagen de Puklin (Facebook oficial)

 ¿Tienes otros pasatiempos a parte del dibujo?

Jugar videojuegos, mucha gente desconoce eso de mí, porque no hago mucho material refiriéndome a videojuegos pero soy un gran fanático, tengo Nintendo, Super Nintendo, Nintendo 64, Nintendo Gamecube, Nintendo Wii, Wii U, Nintendo Ds y hace poco una PS3. Y cada consola con varios controles, juegos y conectadas listas para jugar en mi departamento.

Además tengo que decir, que soy un mayor fanático de la franquicia Super Smash Bros. Trato de jugarlo lo más competitivamente que puedo y hasta el día de hoy me junto con mis amigos de infancia a puro jugar.  También juego Magic: The Gathering desde pequeño.

¿Cuál es la expectativa para “The Comic Fome” en el futuro?

Espero que The Comic Fome se transforme en un exponente del comic Chileno a nivel mundial, creo que es perfecto, acumula y resume toda la creatividad y arte de un colectivo sinfín de gente "amateur" que hace comics y que, para mí, son los más talentosos exponentes del comic nacional.

Imagen de Puklin (Facebook oficial)
¿Qué mensaje le puedes dejar a tus seguidores de Perú y de todo Latinoamérica?

Yo les hago una pregunta a ellos la verdad. ¿Existen seguidores míos en Perú? (risas)  es genial saber que gente de otros países te lee, uno desconoce el poder del internet de repente y solo asume que tu propia gente te ve y te putea. Les digo no más que lo siento por la letra y los modismos Chilenos que ocupo y si existen: bakam que les gusten mis weas oe zi.

¿Tienes algún correo electrónico para que tus seguidores se puedan contactar contigo?

puklinpro@hotmail.com  para que me puteen y también pueden visitar mi página de Facebook y todas mis otras cosas que las pueden encontrar si buscan mi nombre en Google (ay sí, soy tan genial)




Muchas gracias por tu tiempo, Mauricio y todos los éxitos en tus proyectos.

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Nuevo post #entrevista al creador de The Comic Fome. Comparte, comenta y no olvides de seguir a La Bitácora de...
Posted by La Bitácora de Mario on Martes, 14 de julio de 2015